Персоны 
AZ
Ильхам Алиев
Спектакль, который сделал всех лучше: зрителям Армянского театра Москвы выписали «рецепт на Луйсмари»
В Московском Армянском Театре показали спектакль об армянской девочке во времена геноцида, которая научила всех жить.
10 апреля в Московском Армянском Театре представили постановку «Луйсмари. Ода «К радости» (по роману Элинор Портер «Поллианна»). Это очень трогательная история о маленькой армянской девочке, которую зовут Луйсмари, что в переводе означает «свет». Она потеряла родных и решила перебраться к богатой тётушке в чужую страну. Но оказалось, что она никому не нужна… Однако сердце её полно любви к людям. И она готова преподать всем уроки добра.
Режиссёр спектакля — Александр Алфёров. Главную роль исполнила Зита Бадалян. Два часа зрители «проживали» жизнь этой маленькой армянской девочки вместе с актерами. И каждый вышел из театра, став чуточку лучше. Подробнее — в материале «Ереван Первый».
То, что мы ищем, рядом с нами
Как рассказал порталу художественный руководитель театра Слава Степанян, режиссёр Александр Алфёров согласился пересмотреть оригинальный сюжет этого произведения.
«Наш потрясающий режиссёр Александр Алфёров охотно согласился, чтобы мы немного пересмотрели сюжет. В оригинале сюжет этого произведения построен на истории девушки, у которой мама с папой погибли в автокатастрофе, после чего она написала письмо своей тёте. Это очень популярная история, но она не так остро говорит об игре радости. И мы решили немного изменить сюжет. Роман написан в начале XX века. Тогда американцы отправляли корабли, чтобы спасти армян во время геноцида. Десятки тысяч жизней они спасли. И сегодня не зря в Америке такая большая армянская диаспора. И мы решили этим спектаклем отдать дань американскому народу за то, что они тогда поддержали армянский народ. Конечно, они могли не просто поддержать, в их силах было остановить все это… Мы подумали, что эта история гораздо интереснее будет звучать, если перенести её на времена геноцида. Наша героиня потеряла всю семью: братьев, сестёр – всех погубили, порезали маму, папу… И вдруг эта девушка приходит в какой-то американский городок и там начинает говорить об игре радости. Священник-отец после смерти ей сказал: «Дочка, запомни – не бывает ситуаций, в которых не найти, чему порадоваться, когда тебе плохо», — говорит Слава Степанян.
По его словам, это самый главный завет: родители — ребёнку, человек — человеку. Чтобы люди поняли, что радость и счастье — это не за семью горами.
«Мы каждый раз думаем: не сегодня, так завтра — всё будет хорошо, а если не завтра, так послезавтра. И так жизнь проходит. А потом мы спрашиваем себя: а когда будет это хорошее? Куда оно ушло? Почему я его не видел? А оно, оказывается, рядом всё время было. Просто мы не замечали. И любимый человек рядом может оказаться. Очень часто девушки где-то ищут своего парня. А он — здесь, рядом. Наша маленькая девушка, воспитанная священником-отцом, расшевелила мозги чопорным, чёрствым людям, которые стали таковыми из-за отсутствия любви. Она смогла своей игрой радости растопить их лёд. И вдруг они вспомнили, что тоже люди, что жизнь ещё не кончена. Оказывается, ещё можно любить и делать хорошее. Даже больная женщина, у которой отказали ноги, благодаря Луйсмари поняла, что у неё ещё есть руки, и начала помогать больницам — шить одеяла и полотенца. Основной посыл спектакля – давайте подумаем, чем мы можем кому-то помочь», — сказал Слава Степанян.
Как говорит художественный руководитель, сегодня это сверхважно, потому что ныне люди думают только о том, как бы насолить соседу. Все стараются причинить друг другу боль и подставить подножку.
«Несмотря на то, что это произведение написано в начале XX века, сто лет назад, оно очень актуально сегодня. Мы надеемся, что люди на ошибках своих и чужих к чему-то придут, начнут понимать, придут в себя», — говорит Слава Степанян.
Исповедь маленькой девочки
По словам Зиты Бадалян, зритель менялся прямо во время просмотра спектакля. Актеры это чувствуют.
«Особенно это ощущалось в те моменты, когда героиня обращается к своему отцу. Это был очень интимный диалог. Отца мы не слышим, но понимаем, что он отвечает. Ее обращение к отцу — это исповедь. Каждый раз. А в кульминационный момент спектакля, когда девочка падает, и непонятно, что будет дальше с ней — будет она ходить или нет — зритель активно переживает. В конце спектакля, когда Луйсмари выходит на сцену счастливая и здоровая, все вздыхают! «Ой, слава Богу!» Во время спектакля некоторые зрители даже выкрикивают что-то с места — настолько сильно они погружаются в происходящее. И это чудесно», — рассказала Зита Бадалян.
По словам Зиты Бадалян, Александр Алфёров, которого, к сожалению, уже нет с нами, сделал не только театру большой подарок, но и всем людям. И актёрам в том числе.
«Как говорит доктор Чилтон, один из героев спектакля, он хотел бы выписать рецепт на Луйсмари. И этот рецепт у нас есть. Потому что когда мы готовили этот спектакль, мы очень сильно менялись сами внутренне, в том числе я. На многие вещи после этой постановки смотришь по-другому. Луйсмари всегда со мной. Все мы в детстве были чистыми, счастливыми, радостными, и нам казалось, что так и будет всегда. И когда я готовила эту роль, я вспоминала себя в детстве. И вот эту частичку себя я перенесла на свою героиню. Эта героиня, эта роль всегда по жизни мне помогает», — рассказала Зита Бадалян.
Броня спала, а под ней…
Роль Мисс Мари — тётушки — в спектакле исполнила актриса Софья Торосян. Ее героиня в самом начале постановки — закрытая, холодная женщина. Но в конце она тает.
«Моя героиня — весьма интересная, я очень ее люблю. Сначала она надела на себя огромную броню. А почему мы облачаемся в броню? Потому что, когда-то испытав боль, мы начинаем закрываться и защищаться. Но потом вместе с этой бронёй мы перестаём замечать жизнь, перестаём чувствовать и видеть людей вокруг себя — настоящих, живых. Мы перестаём радоваться жизни. И вот, благодаря нашей светлой и прекрасной Луйсмари броня с тётушки спала. А под ней оказалась искренняя, светлая женщина, которая просто от суровых условий жизни стала такой холодной. Но, слава Богу, что в её жизни случилась Луйсмари. И очень хочется, чтобы она случилась в жизни каждого человека», — говорит Софья Торосян.
Того самого доктора Чилтона сыграл актёр театра Арарат Вартанян. Его персонажу много лет, раньше он был счастлив и всё было хорошо. Но потом вдруг остался один. Он расстался со своей супругой — мисс Мари. Причем из-за какой-то нелепости, чепухи, из-за не надетой когда-то шляпы поругались. Долгое время он был одинок. И… окаменел. Всё делал машинально, не испытывая эмоций.
«И для моего героя встреча с Луйсмари — это про второй шанс. Вообще этот спектакль о том, что нужно радоваться и ценить то, что у тебя есть. Очень многие жалуются на жизнь, постоянно недовольны чем-то. И не замечают, что у них, на самом деле, всё есть, и они счастливые люди. Вот я, например… Да, у меня, как и у всех людей, хватает разных проблем, забот и так далее. Но когда я утром просыпаюсь, я благодарю Бога, Вселенную, что я проснулся, и что у меня всё хорошо. Я здоровый человек, у меня две руки, две ноги, у меня есть профессия, работа. И уж кому-кому, а мне просто грешно унывать. Все проблемы — преодолимы, и на фоне всей жизни — это просто пыль», — поделился мыслями актер.
В зрительном зале должны быть дети
«Я не знаком с оригинальной историей этой постановки, но то, что передали сегодня актеры, — это очень круто. Спасибо большое режиссёру за эту историю. У этого спектакля ограничение 6+, и я советую всем привести взрослым привести на него своих деток. Это прекрасная история, которая учит искать положительное во всём и радоваться жизни. Детей нужно этому учить, особенно в такое непростое время, в которое мы живем», — поделился впечатлениями зритель Дмитрий Сорокин.
Тема:
Персоны:
Армен Гаспарян: в Армении сбываются мои самые страшные прогнозы. Но остался последний шанс